时隔5年，在1989年第七届全国美展上，28岁的邢庆仁因一幅 “另类”国画作品《玫瑰色回忆》，一揽金奖、最优秀作品奖、新人奖三项大奖，张立柱等人创作的《丝路风情》也夺得金奖。
然而，以往的辉煌恰恰反衬出如今的尴尬，尽管在全国美展中，陕西省的奖牌总数排在全国第八位，但从第八届至今，连续4届、整整20年时间里，陕西没有再在主要画种上拿过金奖。
1999年第九届全国美展，陕西入选作品不少，却只获得4枚铜奖，且被陕西国画院囊括，陕军与金银奖无缘。
5年后第十届全国美展，陕西有关方面非常重视，数次开会，观摩草图，虽然在众多奖项上均有斩获，但在中国画项目上只获两铜两优。
2009年的第十一届美展，陕西仅获一银一铜，中国画项目只获得1个优秀奖。“五年前我曾说过，在长安画坛上，老一代长安画派在这个舞台上演威武壮烈，在他们之后的那一代从他们的中年开始，也在中国画坛上形成一股力量，唯独我们新一代的画家，在全国画坛里至今仍是面目模糊，没有自己的形象。5年过去了，从第十一届美展情况看，还是没有什么改变，这让人很担心。”一辈子跟美术打交道的程征说得语重心长。
金奖的缺失，的确令陕西这样一个文化大省感到汗颜。虽然一次展览并不能说明全部问题，评奖结果也不是判断画家成败的唯一标准，但与以往那些曾经叱咤画坛的陕西画家相比，如今的陕西画坛真的落后了吗?
2.谁在参加国家大展
陕西省美术家协会，这个专门联系、组织陕西美术家群体的组织，是陕西参与全国美展的重要组织者。“每届美展我们都会组织画家们积极为美展创作作品。今年陕西入选了122幅作品，从陕西历年来的入选作品来看，数量上变化并不很大。”陕西美协一位参与组展的工作人员说。
“陕西参加全国美展的作品70%都是出自西安美术学院。”石村，西安美术学院科研处处长，负责西安美院参展第十一届全国美展的工作。“从获奖情况来看，银奖、铜奖和2个优秀奖作品都出自西安美院，还有一个优秀奖来自陕西师范大学。”
此次陕西获奖者中，除了郭北平先生属于老一辈艺术家外，其他4位都是中青年教师。“全国也是这个情况。全国美展是中青年人展示自己艺术探索的平台，高校的教师或者学生对国家举办的重要展览向来比较重视，通过这种平台取得好的成绩，对个人的事业、发展有很好的促进作用。”石村说。
作为一个全国性的美术盛会，全国美展为中青年艺术创作者提供了显示才华的机会，而对推出真正的经典作品、大师却显得越来越力不从心。参与美展的人员构成和其他迹象也表明，那些在职称和社会地位上已达到较高程度者，参与全国美展的热情远远低于中青年美术家。
“一些优秀画家和成名画家的远离，使大展推出的典型在学术上难以起到榜样的作用。”一位业内人士评价说。事实上，全国美展正在成为尚未成名的中青年画家角逐的场所，从第九届美展开始，就被人戏谑的成为“青年美展”。
陕西是幸运的，因为全国8大美院，有一所就在西安。作为美术专业研究院所，西安美院理应、事实上也担起了参加全国美展的重任。“现在参加全国美展的，成员基本上是以高校和画院为主体，高校里聚集的一大批专业美术创作者，画院、美协则将零散在社会上的画家组织起来。”石村介绍说。
作为组织者，西安美院要求所有的专业教师必须参加这种全国性的美术展，这种强有力的组织力首先让参展作品有了数量上的保证。“这是院校的优势，而社会上的零散画家需要通过美协进行参赛，如果美协没有广泛的影响力，要组织社会上有实力的画家参展相对来说要困难些。”在总结陕西在全国美展上的表现时，如何挖掘出那些隐藏在社会上的实力派美术创作者成为一个被广泛关注的问题。
陕西著名画家、陕西美协党组成员赵振川一语道破：“作为陕西美术家的人民团体，美协需要对广大的美术家形成强大的凝聚力。”
